domingo, 28 de diciembre de 2008

TALKING HEADS

Entre 1977 y 1988, el rock ha sufrido cantidad de cambios. Sucesion de modas, nuevos sonidos, estilos, inventos, blufs y vueltas al pasado. Desde la aparicion del punk se han sucedido movimientos como la new wave, el tecno, el after-punk, el hip-hop, el rock siniestro, la new age, el regreso del soul, rock de garaje americano, el boom del merengue, vuelta al folk y el impacto africano por citar algunos. El unico estilo que ha mantenido sus fieles seguidores podriamos decir que es el heavy, ya que en los tiempos que corren mantener la fidelidad a un estilo o un grupo (y desarrollar una ideologia paralela) resulta un absurdo para la dinàmica del mercado.
La carrera de los Talking Heads ha sido modélica, manteniendo su libertad artistica en dos frentes: ante la industria discogràfica y ante la dinàmica del propio grupo. Han mantenido estrechas relaciones con los màs importantes representantes del pre-punk norteamericano, y reciben una fuerte influencia de la musica negra, con importantes colaboraciones en los ochenta con musicos provenientes del funky màs furioso, como Dolette McDonald y Bernie Worrell (ambos pertenecientes a la banda de George Clinton, Parliament) o con William "Bootsy" Collins... Pero vayamos a la historia....
David Byrne nace el 14-5-52 en Dumbarton (Escocia). Con apenas 2 años, la familia emigra a Canadà, donde residieron 5 años, estableciéndose posteriormente en las afueras de Baltimore (Maryland), en un barrio obrero de la misma. Sus padres eran cuàqueros, una secta protestante, de la rama màs liberal. Autodidacta, se inicia con la guitarra, aprendiéndose todas las partituras de Bob Dylan y los Beatles. En la High School monta su primera banda, Revelation, de corta duracion, interpretando versiones de los Kinks, los Stones, etc... Excelente estudiante, pronto sus gustos musicales son màs eclécticos... Temptations, Four Tops, Persuasions y sobretodo Frank Zappa. En 1970 se matricula en la Rhode Island School Of Design, en esa época va a una granja hippie, empujado por su novia, y en la comuna su papel es el musical, tocando el saxo. Vuelta a Baltimore, otra banda interpretando standards de jazz, y en la RISD conoce a...
Chris Frantz (8-5-51) nace en el seno de una familia de militares en Fort Campbell (Kentucky), con cambios de destino continuos, aunque la mayoria de sus estudios los realiza en Pittsburgh. Comienza tocando la trompeta, luego el trombon y finalmente la bateria. Fan de los Beatles en el 65 monta su primera banda The Hustlers (Las Putas) cambiandolo por el màs pudico de The Beans (Las Judias), haciendo versiones de canciones de éxito, llegando a tocar en Neww York. Luego ingresa en la RISD donde conoce a David...
Martina "Tina" Wyemouth (22-11-50) nace Coronado (California), también hija de militar y de una francesa. Pasa su unfancia entre Hawai, Francia, Bélgica Suiza y las dos costas norteamericanas. A los 12 años ya integraba un grupo que interpretaba canciones medievales y de folk inglesas. De adolescente se inicia en la guitarra, fan de Troggs y Cream, y màs tarde también ingresa en la RISD.....
En 1974 Byrne compone "Psycho Killer" con gran influencia de Tina, que añade frases en francés, que presenta a sus dos nuevos colegas y nacen The Artistics (embrion de los Talking). La banda se disuelve tras su graduacion en la escuela de arte, pero se reunen al año siguiente en New York, donde alquilan un loft que serviria de local de ensayos, y al cabo de 6 meses se presentan en publico...


Psyco Killer (77) en la tele en el 78, ya como Talking Heads

Durante ese periodo se relacionan con el underground neoyorkino, y a finales del 75 toman el nombre de Talking Heads, siendo su presentacion en un pequeño local ,el CBGB (local por excelencia de la nueva ola de la ciudad), ante alrededor de veinte personas, como teloneros de los primitivos representantes del punk neoyorkino de la época, The Ramones. A pesar de ello reciben buenas criticas, y se suceden los conciertos en ese local, lugar de encuentro de muchos musicos.
Estuvieron a punto de trabajar con Lou Reed, pero las relaciones fueron màs bien tensas (no paraba de cachondearse de sus pintas de neo-conservadores). Y en abril del 77 se incorpora oficialmente Jeremiah Griffin "Jerry" Harrison (21-2-49) a la banda, como guitarrista. Hace peliculas, diseño y musica y tiene tras él màs bagaje que el resto. Ha tocado con The Walkers, cuando ingresa en Harvard para estudiar arquitectura forma Albatross y finalmente en el 71 se une a Jonathan Richman y sus Modern Lovers, banda que se disuelve en 1974. Posteriormente trabaja con uno de los poetas malditos de NY, Elliot Murphy en su disco Night Lights (76).
Su entrada en la banda es progresiva, haciendo colaboraciones y para los directos. En diciembre 76 graban su primer single (sin Jerry) "Building On Fire/New Feeling". Luego gira europea, de nuevo como teloneros de los Ramones, curiosa mezcla la verdad, unos punks empedernidos junto a un pop rock new wave, y bien vestidos...
En junio del 77, una semana después de finalizar la gira europea, Chris y Tina se casan, y entrada en los estudios para grabar su primer LP Talking Heads: 77. Y primera pelea con el productor, un tal Bongiovi (que se habia hecho de oro con Gloria Gaynor), que sin parar recriminaba los musicos, intentaba cambiar la estructura de las canciones, etc....Al final se edita en otoño, con reacciones dispares, mientras la prensa escrita lo acoge con fervor, en la radio opinan que es una musica demasiado "diferente". El single "Psycho Killer" tiene un relativo éxito, pero el àlbum tardaria 5 años en ser disco de oro. A mediados del 78 editan su segundo trabajo More Songs About Buildings And Food (78), con una maravillosa version de "Take Me To The River", producido por Brian Eno (ex-Roxy Music), que estuvo con ellos hasta 1982.


Warning Sign (77) en el CBGB
Empezo una fase de experimentacion con nuevos sonidos, en su siguiente disco Fear Of Music (79),
està fuertemente influenciado por los ritmos africanos, en particular de la banda nigeriana Fela Kutif , con los temas "Life During Wartime", "I Zimbra", "Drugs" o "Heaven" como màs destacados. La musica étnica tendria mucha influencia en los futuros trabajos de David Byrne en solitario (ya ese mismo año, prepara junto a Eno, un disco). Asimismo se introducen un grupo de coros, The Sweetbreathes, que no son màs que las hermanas de Tina, y seria el embrion de los futuros Tom Tom Club.
En Remain In Light (80)
flirtean con un oscuro post-punk rock aderezado de musica electronica y de nuevo con los ritmos africanos, destacando el tema "Once In A Lifetime". Invitan para la gira y para la grabacion 6 nuevos musicos, de los cuales 5 son negros (ex- Parliament y Funkadelik) y Adrian Belew (colaborador notablemente de Frank Zappa y David Bowie, y con un papel crucial con King Crimson). Estas incorparaciones dan un toque descaradamente funky al sonido del grupo.


I Zimbra (79)


Once In A Lifetime (80)...Live en Wembley en el 82...


Life During Wartime (79)


The Great Curve (80)..en Roma


Born Under Punches (80)...Roma


Talking Heads - Heaven

Heaven (79) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado


Cities (79)

Tras la gira promocional de Remain In Light, que termina en febrero 81 en Japon, los cuatro miembros se van en busca de sus aventuras en solitario. Aparecen el disco de David Byrne y Eno, el primer Tom Tom Club de Tina con su marido y el primer disco de Jerry Harrison.
Tras ello reunion de nuevo con la salida de Speaking in Tongues (83), producido integramente por ellos, con el single "Burning Down The House", que son un éxito instantaneamente. De la presentacion en directo de este trabajo, mucho màs teatral, saldria el que para mi es su cumbre.. Stop Making Sense (84), espléndido directo, que tras ser vistos por el director Jonathan Demme en LA, les propone hacer una pelicula de la gira, que los lectores de este blog tendràn la suerte de disfrutar integramente al final de esta entrega.
Tras esto vuelven a sus raices, presentando Little Creatures (85) con temas notables como "And She Was", "Television Man" o "Road To Nowhere"., realizando interesantes clips en plena época del boom de los mismos. David Byrne realiza su primer largometraje, True Stories, una comedia en clave video-clip sobre la gente de Texas. También sale el siguiente magnifico disco de la banda True Stories (86), que no es la BSO de la peli, donde encontramos joyas como "Wild Wild Life" o "Love For Sale". Durante todo este periodo, siguen publicando trabajos en solitario y se edita el que seria su ultimo trabajo Naked (88), anunciando su disolucion oficial en el 90.


Cross-Eyed & Painless (80)


Talking Heads - Road To Nowhere

Road To Nowhere (85) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado


Talking Heads and She Was

And She Was (85) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado


The Lady Don't Mind (85) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado


Blind (88) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado


Love For Sale (86) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER.....recuperado



Talking Heads - Wild Wild Life

Wild Wild Life (86) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado

Y un par de pinceladas de sus trabajos en solitario...

Born Under Punches-Byrne/Eno


Genious Of Love-Tom Tom Club


Y nos vamos al cine..... Stop Making Sense de Jonathan Demme....que os guste....


Talking Heads - Psychokiller

Psycho Killer CENSURADO por YouTube y la GENTUZA DE WARNER...recuperado


Swamp

Found A job

Slippery People

Burning Down The House CENSURADO por YouTube y la GENTUZA de Warner....recuperado

Girlfriend Is Better

Making Flippy Floppy

Once In A Lifetime

What A Day That Was

Life During Wartime

Take Me To The River


jueves, 25 de diciembre de 2008

JOSS STONE



Principios de 2004, una noche tras la cena, me aparco delante de la tele zapeando, y caigo sobre un programa de variedades, entrevistas y tal.. El presentador comenta que ahora va a recibir a una cantante,....aplausos...., y entra un ser adorable, con una sonrisa angelical.....
Me digo, otra de estas cantantes que salen de debajo de las setas... Se llama Joss Stone, tiene 17 añitos y esta de gira presentando su primer disco...... Al cabo de un rato se levanta y se acerca al escenario y comienza a cantar, a capela, y es , como decimos aqui, el "coup de foudre", o sea el flechazo..., una rubita, inglesa, pecosa de 17 tacos y cantando como una negra ...., no pasaron tres dias que el cd en cuestion poblara mi estanteria...


Joss Stone - Chokin Kind

Joscelyn Eve Stoker nacio el 11 de abril de 1987 en Dover (Kent-Reino Unido). Es la tercera de cuatro hermanos. Abandona el colegio a los 16 años debido a su "dislexia". Crecio escuchando una gran variedad de musica debido a su entorno familiar, pero sus preferencias se dirigian hacia el R&B y el soul americano, teniendo como idolos a Dusty Springfield y Aretha Franklin, motivo por el que ha desarrollado un estilo muy personal, caracterizado por su profundidad de voz.
En 2001, cuando solo contaba 14 años, se da a conocer en un programa de la BBC, Star For A Night, cantando la cancion "On The Radio" de Donna Summer.
Al año siguiente, viaja a Nueva York para realizar una audicion en los estudios S-Curve, siendo fichada en el acto, madurando su prestacion escénica actuando junto a Blondie o Gladys Knight.
En 2003, Betty Wright le ayuda en la produccion de lo que seria su primer disco, el magistral The Soul Sessions(03), pienso que imprescindible en cualquier discoteca, de una frescura poco habitual. En él participan The Roots y son diez suculentas versiones de temas de Laura Lee, Aretha Franklin, Betty Wright o Betty Swann entre otros. A pesar de su juventud, Joss se decanto por un estilo muy "adulto" que podriamos llamar neo soul, con un sonido muy cercano a los setenta aderezado con el llamado Miami sound, y con un magnifico elenco de musicos de estudio. Su primer single es "Fell In Love With A Boy", y el impacto es instantàneo, disco de platino en pràcticamente todo el mundo.


Feel In Love With A Boy (03) Censurado por YouTube.....recuperado


Dirty Man (03)


Gladys Knight Joss Stone Censurado por Dailymotion



I Had A Dream (03)


Some Kind Of Wonderful (03)


Super Duper Love (03)


Victim Of A Foolish Heart (03)


I've Fallen In Love With You (03)

En 2004 aparece su segundo trabajo, Mind, Body & Soul (04), que mantiene esa onda neo soul, donde la mayoria de los temas son escritos o co-escritos por ella, y donde se implica màs en la produccion, en resumen, un disco màs personal. El resultado es un magnifico trabajo, a la altura del primero (dificil de mantener) augurando un gran futuro.
Ese mismo año participa en el disco de beneficencia Band Aid 20 junto a Chris Martin (Coldplay) y Bono (U2), grabaron la cancion de Bob Geldof "Do They Know It's Christmas", éxito de ventas esas navidades.
Es conocida por su indumentaria neo-hippy y sus actuaciones descalza, para mostrar los tatuajes de sus pies, look que modificaria para la salida de su siguiente disco.
Vegetariana desde siempre, fue galardonada como "vegetariana màs sexy" por una organizacion, PETA (People for The Ethical Treatment Of Animals), que asimismo la nombro "mejor celebridad propietaria de perros", su otra gran pasion (actualmente posee un Rottweiller y un Poodle). Pero veamos algo de este 2004...


Don't Cha Wanna Ride (04)


Jet Lag (04)


Torn & Tattered (04)


You Had Me (04)


Spoiled (04)


Right To Be Wrong (04)


El 2005 se presenta como un año pleno de eventos para la joven cantante, a pesar de no editar ningun LP.
En marzo, se convierte en figura publicitaria para Gap (importante cadena textil norteamericana), grabando versiones de Ray Charles y The Beach Boys para dicha campaña.
Nominada para los BRIT Awards en cuya ceremonia interpreto un dueto con Robbie Williams. Asimismo para los Grammys, y ahi dueto junto a Melissa Etheridge en un homenaje a Janis Joplin, "Cry Baby/Piece Of My Heart", cuya esicion en single fue un éxito en ventas.
Presto su voz para la BSO de la pelicula "Los 4 Fantàsticos". Participa en el concierto de beneficencia Live 8 en Londres y posteriormente comparte escenario en un programa de television con el rey del funk James Brown.
Màs duetos junto a Stevie Wonder y John Legend (Super Bowl), con Sly Stone (entrega de Grammys 2006), con Tom Jones (ante la negativa de Brian May, alegando estilos diferentes) en la ceremonia de homenaje a la fallecida Lady Di.
Colabora con el pianista Herbie Hancock y el guitarrista de blues Jonny Lang en el àlbum de Hancock Possibilities (05).
También una pequeña incursion en la gran pantalla en la pelicula épica "Eragon", estrenada en 2006.
Veamos esos duetos...


James Brown -John Legend


Melissa Etheridge


John Legend - Van Hunt en el tema de Sly Family Affair


Tom Jones & Joss Stone - Ain't that a lot of love


Robbie Williams & Joss Stone - Angels

Hay que esperar a 2007 para disfrutar de su nuevo trabajo, titulado simplemente Introducing Joss Stone (07), otro magnifico disco que mantiene la linea de los anteriores, pero con una produccion mucho màs elaborada, sobretodo a nivel de la orquestacion, y aunque con su estilo neo soul, existen guiños evidentes hacia el rap-funk y el pop-rock, con alguna pinceladita reggae.
Joss ha cambiado su imagen, siendo ésta màs madura, para la presentacion de este disco. Color de pelo, indumentaria, etc....
Con solo 21 años de edad y tres trabajos a sus espaldas, la verdad es que es una gran apuesta para el futuro del soul, que tanto hizo vibrar al personal a mediados de los 60 y principios de los 70, veremos la continuacion......
Algo de su ultimo trabajo y unas cuantas fotos màs, no puedo evitarlo...jejeje...


Frosted Pink - Joss Stone - Bruised But Not Broken



Joss Stone - 2007 Swarovski Fashion Rocks - Baby Baby Baby



Joss stone girl they wont believe it



Joss Stone - Dancing with the Stars
Tell Me 'Bout It, primer single de Introducing...


Joss Stone - Girl they won't believe it-Headturner
(07)


Put Your Hands On Me (07)


Music (07)


Bad Habit (07)

Y otras curiosidades, que no se queden en el tintero....


Take Me To The River (03) de Al Green, los ensayos...


Security (04), montaje fotogràfico...


No Woman No Cry (08), de Bob Marley, en directo en Lisboa..


A Natural Woman (08) en el festival homenaje a Aretha Franklin..


Son Of A Preacher Man (06), un clàsico de Dusty Springfield...











martes, 23 de diciembre de 2008

DEEP PURPLE

Deep Purple ha sido y es una de las bandas de rock inglesas màs caracteristicas, con sus diferentes formaciones, cuna de grandes musicos. Junto a Led Zeppelin, son los reyes del heavy, reservando el término de hard rock para Black Sabbath y AC/DC como representantes màximos. Posteriormente aparecerian otros movimientos como el metal, el trash, etc..., cuya referencia para todos ellos son las bandas citadas.
El quinteto original se formo en febrero de 1968, con
Jon Lord (9-6-41) al teclado y voz, Ritchie Blackmore (14-4-45) guitarra solista, Ian Paice (29-6-48) peaso bateria, Nick Simper (1946) al bajo y Rod Evans (1945) a la voz. El lider eterno de Deep Purple, Jon Lord, habia estudiado piano desde los 9 años, iniciandose en el organo a los 11, con una formacion clàsica solida, se pasaria al jazz y definitavemente al rock.
El quinteto publica en junio-68 su primer single,
"Hush", tema de Joe South que les coloca el el top-5 de las listas estadounidenses y les lanza al estrellato. En septiembre se edita el primer LP, Shades Of Deep Purple (68). Entre octubre y diciembre, primera gran gira americana y a comienzos del siguiente año aparicion del segundo àlbum The Book Of Taliesyn (69), con los singles "Kentucky Woman" y "River Deep, Mountain High", lo que les confirmo entre las mejores bandas del momento.


Hush (68), en un programa de TV, maravillosos peinados....


Wring That Neck (69)

En pleno crecimiento, la banda sufre una crisis, y a la salida de su tercer trabajo Deep Purple (69), Simper y Evans ya han dejado el grupo. La entrada de Ian Gillan (19-8-45) como cantante solista, y de Roger Glover (30-11-45) al bajo, no solo reafirmaria el potencial de la banda, sino que la elevaria a las cotas brillantes que la
colocarian en la cima del rock duro durante los años siguientes.
La voz salvaje de Gillan, la pulida e hiriente sonoridad de la guitarra de Blackmore, el talento creativo de Lord y sus cortinas sonicas con los teclados, asi como la seccion ritmica, que catapultaba al resto con enorme fuerza, conformarian uno de los grupos màs clàsicos y potentes de los setenta.
Los nuevos Deep Purple debutaron en 1970 con el àlbum
Concerto For Group And Orchestra (70), grabado en directo en septiembre-69 en el Royal Albert Hall de Londres, con el respaldo de la Royal Philarmonic Orchestra dirigida por Malcolm Arnorld.
El ambicioso proyecto de Lord unia la fuerza de un grupo de rock con las pautas de una sinfonica y una partitura clàsica. El resultado fue uno de los màs exquisitos e innovadores elepes de su tiempo. La presentacion americana en el
Hollywood Bowl de LA también fue todo un acontecimiento.
Ese mismo año,
Jon Lord, al margen del grupo, culmino otro proyecto sinfonico, con la misma orquesta y el mismo director, Gemini Suite (71), contando con Yvonne Elliman y Albert Lee, asi como con la seccion ritmica de los Purple.


1° mov-Allegro


2° mov - Andante (part 1)


2° mov - Andante (part2)


3° mov - Vivace-Presto

Volviendo a junio-70, un single "Black Night", los coloca de nuevo en la cabercera de todas las listas de éxitos. A finales de ese mismo año se edita In Rock (70), que represento, podemos decir, la verdadera tarjeta de visita del nuevo quinteto, ya que el Concerto habia sido una pàgina al margen de la linea del grupo. Con este disco se inicio la espectacular y meteorica carrera del grupo, la que personalmente pienso mejor.
Aparicion de
Fireball (71), y entre 1970 y 1971, interminables giras donde pusieron de manifiesto su potencial escénico.
Y se edita
Machine Head (72), su obra cumbre, n° 1 y disco de oro en todo el mundo, 118 semanas entre los màs vendidos en EEUU. En él aparece su tema estandarte "Smoke On The Water", inspirado en un incendio que presenciaron en Montreux (Suiza) mientras asistian a un concierto de Frank Zappa.
De esas giras saldria el doble
Made In Japan (72), considerado uno de los mejores lives jamàs editados, y que hoy en dia sigue en las listas de ventas norteamericanas. En pleno apogeo aparece un recopilatorio The Best (72) y su nuevo trabajo Who Do We Think We Are (73).


Black Night (70) Clip original


Black Night (70) Live


Flight Of The Rat (70) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA de WARNER


Speed King (70)


Wring That Neck (68)...otra version


Mandrake Root (68) grabado el 70 en Granada TV.


Child In Time (70)


Fireball (71)


The Mule (71)


Demon's Eye (71)


Lazy (72)


Smoke On The Water (72)


Never Before (72) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA de WARNER


Strange Kind Of Woman (72)


Highway Star (72)


Space Truckin' (72)


Smooth Dancer (73) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA de WARNER


Woman From Tokyo (73)

Cuando el quinteto se hallaba en la cumbre, sobrevino el segundo cambio de miembros, Gillan y Glover, que habian llegado juntos de la banda Episode Six, abandonaron el grupo. Primero Gillan, con la idea de cantar en solitario con su banda, hasta que en el 83 se une a Black Sabbath, y luego Glover para dedicarse a la produccion (sus primeros pupilos, el grupo Nazareth). Aqui un cuadro sinoptico de los diferentes cambios, pues es un pelin liado, con tantas idas y venidas. El unico que siempre ha sido un Deep Purple es Ian Paice, el bateria.

Date Chant Guitare Clavier Batterie Basse Albums
1968 Rod Evans
(04/68 - 06/69)
Ritchie Blackmore
(04/68 - 04/75)
Jon Lord
(04/68 - 07/76)
Ian Paice
(04/68 - 07/76)
Nick Simper
(04/68 - 06/69)
Shades of Deep Purple, The Book of Taliesyn
1969 Ian Gillan
(06/69 - 06/73)
Roger Glover
(06/69 - 06/73)
Deep Purple III (encore avec R.Evans et N.Simper)
1970 In Rock
1971 Fireball
1972 Machine Head
1973 Who Do We Think We Are
1974 David Coverdale
(10/73 - 07/76)
Glenn Hughes
(10/73 - 07/76)
Burn, Stormbringer
1975 Tommy Bolin
(04/75 - 07/76)
Come Taste the Band
Du mois de juillet 1976 au mois d'avril 1984, le groupe n'a ni joué ni enregistré d'albums
1984 Ian Gillan
(04/84 - 04/89)
Ritchie Blackmore
(04/84 - 11/93)
Jon Lord
(04/84 - 02/2002)
Ian Paice
(04/84 - 2008)
Roger Glover
(04/84 - 2008)
Perfect Strangers
1985
1986
1987 The House of Blue Light
1988
1989 Joe Lynn Turner
(09/89 - 09/92)
1990 Slaves & Masters
1991
1992
1993 Ian Gillan
(09/92 - 2008)
The Battle Rages On
1994 Joe Satriani
(12/93 - 07/94)
1995 Steve Morse
(11/94 - aujourd-hui)
1996 Purpendicular
1997
1998 Abandon
1999
2000
2001
2002 Don Airey
(02/02 - 2008)
2003 Bananas
2004
2005 Rapture of the Deep
2006
2007

El hecho es que a finales del 73, se incorporan David Coverdale a la voz y Glenn Hughes al bajo. Esta nueva formacion tiene un brillante debut con el disco Burn (74). A finales de ese mismo año se edita Stormbringer (74), en la misma onda que el anterior, pero sin tanta fuerza. A comienzos del 75, Blackmore a su vez abandona los Purple, aduciendo que el grupo està tomando una direccion "funky", y poco después forma su propia banda Rainbow. Le sustituye Tommy Bolin (ex-James Gang), con el que se grabo un solo àlbum, Come Taste The Band (75), y la banda desaparecio del mapa.
Tras la ruptura,
Bolin se unio a la Jeff Beck Group, y grabo dos discos en solitario. Por su lado Lord, Paice y Coverdale, crean otra banda, Whitesnake con espiritu muy Purple, con la que volverian al estrellato partiendo de cero. Lord también grabo dos discos con la Orquesta de Càmara de Munich.


Burn (74)


Mistreated (74)


Stormbringer (74) CENSURADO por YouTube y la GENTUZA de WARNER

CENSURADO por YouTube y la GENTUZA de WARNER ..RECUPERADO


You Fool No One (74)

Al iniciarse los ochenta, el fervor Purple seguia vigente, siendo constantes la reediciones de sus éxitos, asi como la aparicion de multiples àlbumes en directo y en 1984, de forma inesperada, la banda emblemàtica (los 5 componentes de Made In Japan) reaparece tras una oferta millonaria.
Fruto de esta reunion se publican
Perfect Strangers (84) y The House Of Blue Light (87), a parte de otro directo y màs recopilatorios. Las tensiones dentro de la banda seguian vigentes, dada la fuerte personalidad de sus miembros. Y nuevos cambios, ya que en el 89 Gillan se da las de villa diego de nuevo, siendo sustituido por Joe Lynn Turner (ex-Rainbow) con solo un disco con esta formacion, Slaves & Masters (90). Pero ahi no acaba la cosa (veis porque poner un cuadro sinoptico!!), ya que Gillan vuelve en el 92 (sin quitar el grupo hasta la actualidad) y se edita el ultimo disco de la mitica formacion (hasta el momento) titulado The Battle Rages On (93), disco muy hard. Y ahora le toca el turno a Blackmore que se larga a finales del 93 para grabar un disco de musica medieval junto a Candice Night. Durante ocho meses le sustituye Joe Satriani y a finales del 94 se incorpora el excelente guitarrista norteamericano Steve Morse (nombrado en varias ocasiones como mejor guitarrista por la revista Guitar Player) hasta la actualidad. La nueva formacion saca Purpendicular (96), con una tendencia màs melodica, al que seguirà Abandon (98).

Y ante la sorpresa general, Jon Lord toma la jubilacion en 2002, para dedicarse a proyectos màs cercanos a la musica clasica. Es sustituido por Don Airey, con lo cual el quinteto actual, si no se ha ido nadie mientras estoy haciendo esta cronica, està formado por Paice-Gillan-Glover-Morse-Airey. Han editado hasta el momento 2 LP's, Bananas (03) y Rapture Of The Deep (06), y se dedican sobre todo ha realizar importantes giras mundiales.
Veamos algunos videos de la ultima etapa.....


Loosen My Strings (96)


Deep Purple - Perfect Strangers
(84)


Deep Purple - Highway Star
(01)


Deep Purple : Smoke On The Water Live
, con un pedazo de intro de Steve Morse..

DISCOGRAFIA ESTUDIO


Shades Of Deep Purple (1968)
The Book Of Taliesyn (1968)
Deep Purple (1969)
">
In Rock 1970) Descarga

Fireball (1971)Descarga
Machine Head (1972) Descarga

Who Do We Think We Are (1973)
Burn (1974)
Stormbringer (1974)
Come Taste The Band (1975)
Perfect Strangers (1984)
The House Of Blue Light (1987)
Slaves & Masters (1990)
The Battle Rages On (1993)
Purpendicular (1996)
Abandon (1998)
Bananas (2003)
Rapture Of The Deep (2005)

Made In Japan (Descarga)