miércoles, 25 de febrero de 2009

SUSAN TEDESCHI

Rhythmanbluesera

Little By Little en Crossroads 2007

He descubierto esta mujer a raiz de su actual marido, Derek Trucks (que ya os presentaré un dia), guitarrista de The Allman Brothers Band, y oirla en duetos con Double Trouble y su "madre", musicalmente hablando, la gran Bonnie Raitt (cuya pocima esta en la olla hace tiempo, pero los clips van "despareciendo" misteriosamente dia a dia).

Susan Tedeschi nace en Boston (Massachusetts) el 9 de noviembre de 1970. Pasa su infancia en Norwell y estudia en el Berklee College Of Music de donde sale graduada en composicion e interpretacion.
Sus primeros pinitos en la musica son a la edad de 13 años siendo la cantante de varias bandas locales en la region de Boston, a medida que va perfeccionando su aprendizaje de la guitarra. En 1985 se une al Reverence Gospel Ensemble, continuando sus giras locales, y poco después forma su propia banda con amigos del instituto, The Smoking Section, interpretando standars del gospel y el blues en pequeños locales de Boston.

En 1991, junto a su amiga Adrienne Hayes, que ha conocido en la House Of The Blues de Cambridge (MA), y Tom Hambridge forma la Susan Tedeschi Band, consiguiendo grabar para un sello independiente su primer LP Better Days (95) con cierta repercusion local. Otra pequeña compañia discografica local, la Tone-Cool, adquiere los derechos de grabacion y se edita el magnifico, imprescindible Just Won't Burn (98). En ese momento su banda la componen Tom Hambridge a la bateria, Sean Costello a la guitarra y Jim Lamond al bajo. El disco es un éxito en el circulo bluessy del pais y en él podemos oir canciones propias como "Rock Me Right", "It Hurt So Bad" o "Just Won't Burn", y versiones de temas clasicos como ese magnifico "Little By Little", con la que arranca esta pocima, de Junior Wells, "Angel From Montgomery" del repertorio de su idolo Bonnie Raitt o "(Mama) He Treats Your Daughter Mean" de Ruth Brown.

Tras el éxito de este disco (que alcanza el disco de oro en el 2000), se reedita su primer trabajo. Realiza giras por todo el pais como telonera de artistas de la talla de John Mellencamp, B.B. King, Buddy Guy, The Allman Brothers Band, Taj Mahal o Bob Dylan, encandilando al publico con su fuerza escénica.



Rock Me Right (98)

It Hurt So Bad (98)

Just Won't Burn (98)

(Mama) He Treats Your Daughter Mean (98)

Angel From Montgomery (98) preciosa version....


En una de esas giras conoce a Derek Trucks, guitarrista de los Allman desde el 2000, a parte de sobrino del bateria y lider de la Derek Trucks Band (interesante grupo), con el que contrae matrimonio en el 2001. Ese mismo año colabora en el disco de Double Trouble, la que fuera la banda de Stevie Ray Vaughn, en un disco con multiples colaboraciones, donde canta el "Rock'n'Roll" de Led Zeppelin e "In The Garden" que compone con Tommy Shannon, tema incluido en este disco, y también en su siguiente LP.

Durante estos tres años se dispersa en diversas colaboraciones , con la banda de su marido, Little Milton, en un disco homenaje a Robert Johnson, e interviniendo en festivales varios como el Wintertime Blues: The Benefit Concert, apareciendo también en diversos recopilatorios de blues. Colabora en el disco de la Derek Trucks Band, Joyful Noise (02) interpretando "Baby You're Right", version de un tema de James Brown.

Tras este periodo denso aparece su nuevo trabajo Wait For Me (02), editado en noviembre, donde vuelve a interpretar versiones como "Gonna Move" o del clasico de Dylan "Don't Think Twice, It's Allright", flirtea con el soul en "Wait For Me" y mantiene ese R&B fresco que la caracteriza en "I Fell In Love". En resumen otra delicia de trabajo.

Rock & Roll (01)



En el Wintertime Blues Festival



Alone (02)


Don't Think Twice, It's All Right (02) Censurado por YouTube y la GENTUZA de la Capitol (lo de la WARNER es contagioso....)


In The Garden (02)


Wait For Me (02)


The Feeling Music Brings (02)


Gonna Move (02) Censurado por YouTube y la GENTUZA de la Capitol (lo de la WARNER es contagioso....)




En 2004 se edita su primer live, perteneciente a la ya nutrida serie titulada Austin City Limits, que presenta en doble formato CD y DVD, artistas en directo. Hay varios temas en esta entrada que pertenecen a este DVD.
Mientras tanto continua con sus colaboraciones con otros artistas como Etta James, sigue grabando con su marido y los Allman, y recibe los honores por parte de Martin Scorsese cuando edita un magnifico "coffret" de 5 CD's titulado Martin Scorsese Presents The Blues: A Musical Journey, donde se recogen grabaciones sublimes de 80 años de la historia del blues, desde los años 20 hasta nuestros dias, resumen de las siete peliculas realizadas sobre citada historia. Conocida la pasion de Scorsese por la musica, no hay mas que oir las BSO de sus peliculas....
Esta inquieta musico edita su siguiente trabajo Hope And Desire (05) con su nueva casa de discos, la Virgin, y nueva banda compuesta de musicos de estudio, donde continua con su onda habitual de versiones y temas originales. Paralelamente sigue colaborando con la banda de su esposo y se acompaña de una gira europea, y en concreto su presencia en los estudios de television de la RTL, donde presenta su nuevo trabajo. A finales de año se publica su primer recopilatorio The Best Of Susan Tedeschi: Episode One (05).
Hace pocos meses esta en el mercado su ultimo album, Back To The River (08) y a la espera de la continuacion de esta artista cuya voz esta entre la de Bonnie Raitt y pelin Janis Joplin, matizados con Bessie Smith y Etta James, y un toque de guitarra cercano a su idolo B.B. King.......continuara


Evidence (05)


Tired Of My Tears (05)


Can't Sleep At Night (05)



Voodoo Woman (05)


Son Of A Preacherman (05)


700 Houses (08)


People (08)


Revolutionize Your Soyl (08)


Sesion de grabacion con Derek en Portland...












domingo, 22 de febrero de 2009

LIVING COLOUR


BLACK HEAVY

Combativo grupo negro de rock marcado por la agresividad de su musica y su postura radical. Podemos decir que es la unica banda, al menos en su época, formada por musicos de color tocando heavy, con el sonido Marshall clasico en sus guitarras, fusionando funky, free-jazz, hip-hop y punk. En resumen podriamos catalogarlos como banda de rock de fusion o funk metal, definicion que me gusta..

Lider e impulsor fue su guitarra Vernon Reid, nacido en Inglaterra, cuya familia se instalo en Brooklyn, New York, cuando contaba solo 2 años de edad. El grupo comenzo como un trio, estamos en 1983, cuando Vernon llamo a dos amigos, Muzz Skillings al bajo y Will Calhoun a la bateria, este ultimo graduado en la famosa Berklee School de musica, donde gano el premio Buddy Rich en ella. Poco después fue integrado a la banda Corey Glover, como voz solista, tras oirlo cantar Feliz Cumpleaños en una fiesta en casa de un amigo de Vernon., y justo acababa de tomar parte en la pelicula Platoon. Tomaron su nombre de la frase con la que un dia se anuncio en la TV americana el primer programa en color.
El unico que contaba con experiencia musical era Vernon Reid, ya que habia grabado con un grupo de jazz experimental a principios de los 80, y estuvo en bandas tan interesantes como los magnificos Defunkt o Public Enemy.
Rapidamente llamaron la atencion por la fuerza de sus directos alli donde tocaban, en general en pequeños locales a lo largo y ancho del pais, haciendo habituales sus shows en el CBGB neoyorkino.
En uno de esos conciertos son descubiertos por Mick Jagger, que queda impresionado por su prestacion y les invita a tocar en su album en solitario Primitive Cool (86). Bajo la produccion del propio Jagger y de Ed Stasium graban su primer disco Vivid (88). El disco es un auténtico bombazo en EEUU, alcanzando el top6 a la semana de su lanzamiento, despertando pasiones por la peculiar fuerza de su musica y el planteamiento combativo de sus cuatro miembros. El éxito fue acompañado de multiples premios, en especial el Grammy a la "Best Hard Rock Performance". Ese mismo año, Reid interviene en el LP en solitario de Keith Richards, Talk Is Cheap (88) y en el disco Funk Of Ages de Bernie Worrell. Tuvieron su primera gran gira como teloneros de los Rolling Stones en el Tour Steel Wheels. El primer single "Cult Of Personality", donde se puede oir una frase del fallecido presidente J. F. Kennedy, alcanza el top10. Le siguieron "Glamour Boys", divertido tema producido exclusivamente por Jagger, "Memories Can't Wait" y "Open Letter (To A Landford)", que los mantuvieron en lo alto de las listas durante todo el 1989.








Funny Vibe (88)



Convertido en el mas importante grupo negro de rock de los ultimos años, editan su segundo trabajo, Time's Up (90). Disco con mas arreglos, flirteando con sonidos afro-latinos como en el tema "Solace Of You", la psicodelia en "Fight The Fight" y el primer single "Love Rears It's Ugly Head" que los mantiene en las listas de éxitos, aunque el impacto del LP es mucho menor que el anterior, a pesar de contar con invitados de lujo, como Little Richard haciendo de rapper en "Elvis Is Dead", y las intervenciones de Carlos Santana y Mick Jagger.
Ese año vuelven a recibir otro Grammy a la mejor actuacion de rock duro, aunque esperaban algo mas tras el impacto de su primer disco. También Vernon Reid produjo 4 canciones para B.B. King.
Tras la edicion del disco iniciaron su primera gira europea.
Biscuits (91) es un EP que salio tras la misma, con material en directo como las versiones de "Talkin' Loud And Sayin' Nothing" de James Brown o "Burning Of The Midnight Lamp" de Hendrix, asi como temas que se habian desechado del precedente disco.
En 1992 Muzz Skillings abandona la banda aduciendo diferencias musicales, siendo sustituido por Doug Wimbish.






Pride (90)


Elvis Is Dead (90)


Fight The Fight (90)



Solace Of You (90)


Desperate People (91)


Talkin' Loud And Sayin' Nothing (91)

En 1993 lanzan su siguiente disco, Stain (93), album emotivo donde vuelven a unir el rock y el funk, con un matiz mas heavy y oscuro que los anteriores. Su aparicion represento una nueva etapa de éxitos, giras mundiales y ventas millonarias. Ese mismo año participan en la BSO de la pelicula Judgment Night. En el 94 graban un single, "Sunshine Of Your Love", version de un clasico de Cream, para la pelicula True Lies (Mentiras Arriesgadas). Pero las cosas no van bien en el seno del grupo, y en enero de 1995 la banda se separa.
En el 2002, fruto de diversos proyectos, se reunen para ofrecer diversos conciertos por la Costa Oeste de EEUU, Europa y Sudamérica, notablemente en el festival de Rio de Janeiro. Aprovechan esa gira y componen temas que se editaran en su ultimo LP hasta el momento Collide§scope (03). Posteriormente han salido reediciones y directos, notablemente Live At CBGB's (04) que fue grabado en 1989, y un DVD titulado On Stage At World Cafe Live (07).
En estos ultimos años también han participado en varias ocasiones en el Festival de Montreux.
Esta es la historia de esta interesante y curiosa banda de "Funk Metal".



Bi (93)




Postman (93)


Go Away (93) en Paris 2007


Auslander (93)


Back In Black (03)


Deca Dance (08)


Seven Nation Army (04)


Papa Was A Rolling Stone/Glamour Boys (08)

miércoles, 18 de febrero de 2009

LIANE FOLY


Hoy le toca a una de mis musas de la "chanson française", tengo debilidad por esta mujer, cantante, imitadora y actriz, espero que os guste.
Eliane Falliex nace el 16 de diciembre de 1962 en Lyon, justo cuando sus padres se instalan a su vuelta de Argelia. Sus infancia es dificil, toda la familia vive en pocos metros cuadradados. Su padre era comerciante, llevando una drogueria, y la madre hace sus pinitos interpretando temas de Sinatra para fiestas de amigos. Ambos amantes del music-hall y las grandes orquestas americanas, sueñan con realizar una carrera musical.
A mediados de los 70, el padre decide comprar instrumentos, cuyo dominio no tiene en absoluto, hace que sus hijos tomen clases de musica y les anima para que formen una orquesta, colocando a la pequeña Eliane al frente, al canto, creando una jazz band, Black And White, con Corinne su hermana mayor al piano, su hermano Philippe a la bateria y otros amigos del barrio. Cada fin de semana la orquesta anima fistas locales, tocan en discotecas y bares de la region, lo que da a Eliane una solida experiencia en el escenario, a solo 12 años, y teniendo en cuenta que toma cursos de baile desde los 4.

Durante toda su adolescencia se construye una pequeña carrera, mejorando cada vez mas sus prestaciones. Se disfraza, imita Judy Garland, Marilyn Monroe, etc..., llegando a tener cierto renombre en su region. En esa misma época, o sea entre sus 12 y sus 17 años, juega en un equipo de futbol femenino, "Mayas", luciendo el n° 9.
A los 18 años se tiene que operar de las cuerdas vocales, ya tocadas tras tantas actuaciones. Comienza a escribir sus propios textos, a principios de los 80 se une a la orquesta de Tony Brahms, durante la primera gira se rompe una pierna en el escenario, lo que no le impide continuarla con la pierna escayolada, orgullosa y con enorme fe en su trabajo. En 1982 anima un programa de jazz en una radio local de Fourvières, donde pasa a menudo discos de un tal André Manoukian (pianista, compositor y productor), al cual admira y con que le gustaria encontrarse para ofrecer sus servicios como cantante.
La osasion se presenta en 1984, donde es descubierta por un joven autor, Philippe Viennet y por el propio Manoukian (que a la postre se convertiria en su compañero sentimental), y deciden entre los tres crear un estudio de grabacion en Lyon, donde graban numerosos jingles publicitarios. Los dos hombres seducidos por el "poderio", la voz y su temperamento musical, le proponen componer para ella y grabar una maqueta, que seria su primer single "Besoin De Toi" (85) para Epic-CBS.

Cuando se instala en Paris en 1987, un nuevo encuentro crucial para su carrera tiene lugar. Consigue cita con Fabrice Nataf, director artistico y "jefe" de Vingin France, que recibe la maqueta (pensaba que venia de unba periodista del diario Libération, llamada Foly) y valora en el acto la calidad de la misma. Tras varios encuentros le firma un contrato y nace la carrera de Liane Foly.
Su primera grabacion para dicha discografica es The Man I Love (88), disco mas bien rock, forzando su voz mas bien ronca, donde todos los temas son compuestos por Manoukian y los textos por Viennet y la propia Liane Foly. Es un éxito entre la gente del medio musical, sobretodo en su presentacion parisina en La Cigale, pero no seduce al gran publico. De él se extrae el single "Ça Va, Ça Vient" que alcanza el top50. A lo largo de todo el 89 empieza a ser conocida por el publico por sus prestaciones en directo, como telonera de musicos mas consagrados en el pais galo, notablemente recordada por su concierto junto a Claude Nougaro en el Olympia de Paris. Le conceden ese mismo año el premio "Georges Brassens".


Ça Va, Ça Vient (88)


Chéri (88)



Al año siguiente se edita una "joyita" , Rêve Orange (90), grabado integramente en Londres, con temas muy jazz y una pincelada de languidez. Con él logra conquistar al publico, y el single "Au Fur et à Mesure" es un éxito total, recibiendo el premio como "Mejor Revelacion femenina" en el 91, en lo que podriamos llamar los "Grammys" franceses, vendiendo mas de un millon de ejemplares.
Realiza una gira multitudinaria en Francia y el Quebec, añadiendo a su repertorio cantidad de clasicos de la "chanson française". Colabora con otros intérpretes, notablemente con Charles Aznavour, interpretando "La Belle et la Bête". En 1992 va a Rusia donde rueda su primera pelicula "Zadoc et Le Bonheur" de P.H. Salfati, que se estrenaria en el 95.
Hay que esperar tres años para la salida de su siguiente album Les Petites Notes (93), que para su introduccion en el mercado norteamericano, grabaria también en inglés con el titulo de Sweet Misery (93), que se editaria en 45 paises, iniciando una gira que le ocuparia hasta 1994, fruto de la cual se editaria el directo Lumières (94).


Liane Foly - Au fur et à mesure (90)








Laisse Pleurer Les Nuages (93)


Doucement (93)

1996, año de cambios, se separa de su compañero Manoukian, asi como de su coautor Viennet. Se desplaza a Los Angeles para la grabacion de su sexto album Caméleon (97), donde colalaboran en la composicion de los temas, su hermano Philippe y Hervé Goundikian, antiguo saxofonista de la banda familiar. El disco tiene un perfume mas R&B y funky que los precedentes. La acogida es muy desigual, estando la prensa mas ocupada con su operacion de nariz y su vida sentimental, que del disco en cuestion. Realiza una gira por Francia para su presentacon que termina en 1998, año en el que interpreta el tema "Victoire", cancion oficial de la ignauguracion del Stade De France para la copa del mundo de futbol.
Al año siguiente decide retomar temas de dicho album, asi como versiones de otros cantantes franceses y 4 temas inéditos, dandoles un toque mas personal, lo que da fruto a Acoustique (99), de donde se extrae el single "La Vie ne m'apprend rien". El disco es un auténtico éxito de ventas (mas de 800.000 ejemplares), realizando una larga gira de casi año y medio incluyendo Japon, y un macroconcierto en le Palais De Sports de Paris del que se editara un DVD.



Ma Huitième Merveille (97)



La Vie Ne M'apprends Rien (99)

Con la entrada del nuevo siglo, Liane comienza a trabajar en discos mas personales, donde es la
autora de practicamente todos los temas, involucrandose mas en la produccion de los mismos. Todo ello se plasma en sus siguientes dos discos, en mi opinion los mejores, muy recomendables. Entre Nous (01), es el primero, disco muy intimista, con unas letras preciosas, donde destacan temas como "On A Tous Le Droit", "Ces Petits Riens", "Toutes les Histoires D'Amour", "Entre Nous", "Toujours Autant Besoin D'Amour" o "La Chanson D'Hélène" perteneciente a la BSO de la pelicula de Claude Sautet Les Choses De La Vie.
En esa época esta ya instalada en Londres, donde viviria 9 años, volviendo a Paris en 2007. Tiene un nuevo "novio", y en 2003 se casa con otro noviete Augustin Decré (del que divorciaria antes de su vuelta a la Ville Lumière). En 2002 se edita un grandes éxitos, Au Fur Et À Mesure (02), que recoge sus mejores temas de sus 15 años de carrera, mas un par de temas inéditos.
En 2004 interviene en una nueva pelicula, La Battante (Didier Albert) y se edita otra joyita, La Chanteuse De Bal (04), disco auténticamente autobiografico, donde todos los temas hacen referencia a su pasado desde sus inicios en la orquesta donde debuto de niña, con una produccion muy cuidada. No pongo los temas, pues practicamente son todos una maravilla, que hable la musica....


On A Tous Le Droit (01)









La Chanteuse De Bal (04) CENSURADO por YouTube....RECUPERADO





Déracinée (04)





Une Étoile Dort (04)

En mayo 2005 da un concierto multitudinario en el Casino de Paris, donde se graba el doble live Une Étoile Dort (05), donde hace un repaso a toda su carrera. Hay que esperar al año pasado para la aparicion de su ultimo trabajo discografico hasta el momento, Le Goût Du Désir (08).
Paralelamente a su carrera musical ha seguido participando en series televisivas asi como en cine.
Muy involucrada en problemas sociales, ha participado en multitud de festivales benéficos, notablemente para una asociacion benéfica fundada por el desaparecido comico, Coluche (que llego a presentarse a la presidencia de la Republica), les "Restos Du Coeur" (donde se sirve comida a los sin techo) en unas giras "La Foire Des Enfoirés". En 2005 graba el tema "Et Puis La Terre..." cuyos beneficios van destinados integramente a los damnificados del tsunami. Colabora con asociaciones para la lucha contra el Sida, para AFIPA, que lucha contra la comercializacion de pieles de animales domésticos.
En 2007, actua en el Teatro Marigny de Paris, con un espectaculo de imitaciones, La Folle Parenthèse, otra de sus pasiones, obteniendo un notable éxito. Actualmente esta de gira por todo el pais.
Me ha parecido interesante presentaros una pincelada de la actualidad musical que se cuece por estos lares, espero que os haya gustado....